马塞诸斯州大学波士顿

Yasmeen Abdallah于2013年以优异成绩毕业于马萨诸塞大学波士顿分校，主修艺术（工作室）和人类学，辅修女性和性别研究。2012年，她完成了一篇艺术荣誉论文，并在港湾画廊举办了一次展览。在马萨诸塞大学波士顿分校期间，Yasmeen还担任了2013年马萨诸塞大学波士顿电影系列的学生策展人，并在康涅狄格州北斯托宁顿（与东部佩科特部落国家合作）和马萨诸塞州格拉夫顿的Hassanamesit森林（与Nipmuc国家合作）完成了考古实地学校。

从马萨诸塞大学波士顿分校毕业后，她进入了纽约市的普拉特学院，并于2015年以优异的成绩获得了艺术硕士学位。从研究生院开始，她在不同的画廊工作，并为几位艺术家担任工作室助理。她还曾在新泽西州的One River艺术与设计学院、开放源代码画廊：Koko和Project Art担任讲师，并担任艺术与社会实践驻留计划的驻地艺术家。在纽约绿色空间，她教授工作坊，发表艺术家演讲，并展出她的艺术作品。她还在哥伦比亚大学教学学院、普拉特学院和萨拉劳伦斯学院做过艺术家演讲。

Yasmeen目前是一名艺术家、教育家和独立策展人，研究历史、短暂、有形和空间的各个方面。在废弃材料中寻找潜力，她将自己的人类学背景运用到她的艺术过程中，将这些残余物视为我们眼前的人工制品，并将它们转化为复活的物体。她的作品曾在多个场所展出，包括伊丽莎白艺术基金会、El Museo de los ses、Space 776画廊和K&P画廊。2016年入选第二届普惠校友展。她最近开始以独立策展人的身份工作，参与策划布鲁克林的Up项目和长岛市的Local项目的展览。点击这里查看2017年夏季Yasmeen的网站

阿曼达·博克（Amanda Bock）于2006年以最优等成绩毕业，获得艺术学士学位（艺术史方向），辅修人类学。在她大四的时候，她获得了保罗·海耶斯·塔克艺术史研究和写作奖。2007年，她开始在普林斯顿大学攻读艺术史研究生，专攻摄影史。2010年，她在费城艺术博物馆获得了著名的四年Horace W. Goldsmith摄影策展奖学金，在那里她研究并编目了美国现代主义者Paul Strand新获得的3000多张照片档案。她还参与策划了保罗·斯特兰德的摄影和电影回顾展，该展览于2014年秋季在费城博物馆展出，目前正在瑞士温特图尔Fotomuseum Winterthur，马德里MAPFRE基金会（西班牙）和伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（英国）巡回展出。她是耶鲁大学出版社出版的同名展览目录《保罗·斯特兰德：现代摄影大师》的合著者和编辑。她还在PMA策划了几个小型展览，包括人工光：二十世纪的闪光灯摄影（2014年）和全家福（2013年）。阿曼达目前正在完成她的论文《进步时代的社会文献：雅各布·里斯、弗朗西丝·约翰斯顿和刘易斯·海因》，她是普林斯顿大学艺术博物馆摄影系的兼职研究助理。

查看《纽约时报》对阿曼达联合策划的保罗·斯特兰德展览的评论，请点击这里

 

 

 

杰里米·阿克曼于2012年毕业，获得艺术学士学位（工作室重点）。他来自俄亥俄州辛辛那提市，曾在俄亥俄州国民警卫队服役，以资助他在州立鲍灵格林大学学习艺术。然而，在被派往新奥尔良、科索沃和伊拉克期间，他的学业被搁置了。2009年，他和妻子雷切尔搬到了波士顿，在那里他进入了麻省大学波士顿分校。2016年，杰里米在新罕布什尔艺术学院获得摄影硕士学位。在读研究生期间，他在纽约、波士顿和明尼阿波利斯的画廊展出了他的黑白摄影作品。最近，他的作品在波士顿的Panopticon画廊和Scollay广场画廊、芝加哥的Filter Space和凤凰城艺术博物馆展出。他的作品也曾在《黑与白》杂志上刊登；他还出版了艺术家书籍，包括《地铁肖像》（2014）。查看更多杰里米·阿克曼的摄影作品。2017年夏季更新

 

Gillian Canavan于2010年以优异成绩毕业，获得艺术学士学位，专注于艺术史和版画。她在波士顿的皮博迪埃塞克斯博物馆和美术博物馆实习，然后搬到纽约，在那里她开始为古根海姆博物馆写作。2015年毕业于纽约大学美术学院，获艺术史硕士学位。作为硕士研究生，她在研究院2014年中国项目研讨会上发表了演讲；在谢尔比·怀特（Shelby White）和莱昂·利维（Leon Levy）的资助下，前往韩国进行研究；并在蒙特利尔康科迪亚大学2015年艺术史研究生协会年会上发表了一篇论文。她的毕业论文探讨了艺术家对软材料建筑空间的再创作，将结构确定为游牧居住的场所和归属流动概念的容器。吉莉安目前在纽约佩斯画廊担任研究和档案部门的特约撰稿人，在那里她为画廊的艺术家和展览撰写基于研究的文本。她最近参与了“照亮河流国际设计竞赛”的获奖作品的合作写作，这是伦敦泰晤士河的一个大型公共艺术项目。吉莉安也是一名自由撰稿人和编辑，并继续追求她的视觉艺术实践。2017年春季回顾

Charlie Jo Crowell于2013年以优异成绩毕业，是一名生活和工作在纽约市的视觉艺术家。他曾担任2016年VOLTA NY的制作协调员和2015年Creative Time的制作助理，从事文化生产和艺术干预工作。此外，他还曾在佩斯画廊、现代艺术博物馆PS1、波士顿当代艺术研究所和哈佛大学设计研究生院做准备和艺术处理工作。作为一名艺术制作人，克罗威尔与许多艺术家和策展人密切合作，实现了许多大型艺术品，其中包括北约汤普森和西蒙利，德里克亚当斯和玛丽沃林布莱克本等人。克罗威尔非常自豪地支持艺术家和艺术机构的工作，倡导积极的社会变革，促进免费和无障碍的艺术节目。作为一名实践艺术家，克罗威尔跨媒体工作，专注于时间、记忆和情感演变的相互作用。要了解更多关于Charlie Crowel的信息，请访问他的网站。

2017年春季回顾

Liz Doles于2007年以最优等成绩毕业，获得艺术（艺术史方向）和日本文化学士学位。在马萨诸塞大学波士顿分校期间，她获得了艺术系山姆·沃克奖学金（2006年）和露丝·巴特勒旅行奖学金（2006年）。当莉兹完成她在马萨诸塞大学波士顿分校的学业时，她已经是一个57岁的单亲妈妈了。没有任何东西可以支撑她的家，她带着针孔相机开始寻找和拍摄具有精神意义的地方。她用各种补助金来支持她的旅行，有时还教英语作为第二语言。2009年，她在加德满都的皇家白色修道院教年轻的藏传佛教僧侣英语。2009-2010年在北京红门画廊担任驻馆艺术家。2011年，她凭借富布赖特奖学金（Fulbright Fellowship）前往斯里兰卡，用针孔摄影记录该国的建筑遗产。此外，她还拍摄了来自各行各业的斯里兰卡人的摄影肖像，这个项目在科伦坡的美国中心（美国大使馆的米兰体育）展出。这些针孔图像也曾在波士顿的开门画廊和斯里兰卡常驻纽约联合国代表团展出。此外，它们还被收集在一本名为《灿烂的斯里兰卡》的书中。2013年，莉兹在新泽西州特伦顿定居。目前，她正在写一篇关于特伦顿的摄影文章，并在Latinas Unidas教授ESL，这是一个帮助特伦顿拉丁裔移民的项目。从2015年9月开始，她将前往摩洛哥，在那里担任和平队志愿者，在该国的青年发展计划中教授艺术和英语；当然，她会忙着拍照。

Skyela Heitz于2006年毕业，获得艺术学士学位。2004年至2006年，她在马萨诸塞大学波士顿分校（UMass Boston）就读期间担任海港美术馆（Harbor Gallery）的总监和策展人。毕业后，她在波士顿当代艺术学院的前台工作。正是在那里，她对博物馆注册部的幕后工作产生了兴趣，在那里，她自愿帮助安装塔拉·多诺万（Tara Donovan）和蕾切尔·佩里·韦尔蒂（Rachel Perry Welty）等艺术家的各种艺术品。这些经历使她成为芭芭拉·克拉科夫画廊（Barbara Krakow Gallery）的注册主任，这是波士顿最重要的当代艺术画廊之一。画廊以新兴和成熟的国内和国际艺术家的所有媒体艺术为特色，特别关注极简艺术和概念艺术。该画廊代表了Sol LeWitt和Fred Sandback的庄园，并定期展出Josef Albers、John Baldessari、Tara Donovan、Mel Bochner、Alex Katz、Ellsworth Kelly、Julian Opie、Richard Serra等人的作品。Skyela的职位涉及一系列技能，从编目和撰写状况报告到与艺术家和客户合作。她特别喜欢近距离接触艺术品，其中许多都是她在麻省大学波士顿分校（UMass Boston）学习过的艺术家的作品。“在画廊里接受艺术品就像收到特殊的礼物。我像照顾自己的孩子一样照顾每一个人——非常小心，充满了爱！我在马萨诸塞大学波士顿分校艺术系的教育首先让我看到了这些艺术品，并让我有能力充分欣赏它们。”点击这里，了解更多关于芭芭拉克拉科夫画廊的信息。

玛吉·凯塞尔（Maggie Kessel）于2007年毕业，获得艺术学士学位（专注于工作室），辅修人类学。在进入马萨诸塞大学波士顿分校之前，麦琪一生中的大部分时间都在尼日利亚和肯尼亚度过。在内罗毕的肯尼亚国际学校高中毕业后，麦琪搬到了波士顿，专注于她的艺术教育。在马萨诸塞大学波士顿分校期间，她获得了露丝·巴特勒旅游奖学金，该奖学金资助她对印度尼西亚巴厘岛的印度教文化进行艺术研究。此外，除了对工作室艺术感兴趣之外，她还发现了自己对中世纪和文艺复兴时期艺术史的热情。2012年，麦琪在蒙大拿州立大学获得教育学硕士学位，专注于K-12学生的艺术教学。在刚果金沙萨生活和工作了五年之后，她现在在危地马拉危地马拉城的玛雅学院教书。她在旅行中找到的乐趣，以及向各个年龄段的学生教授艺术和艺术史的乐趣，已经成为一种深深的激情。除了教学，她还忙着抚养儿子伊塔马尔，照顾各种宠物。2017年夏季回顾

Lisa Fishbone Leger于2010年毕业于马萨诸塞大学波士顿分校，获得艺术艺术史专业的文学学士学位，辅修环境研究专业。毕业后，Lisa首先在房地产公司担任租赁、会计和企业销售主管，然后在太阳人寿保险公司担任小型企业销售协调员。最近，丽莎把她的职业转向了非营利组织的管理工作。在WGBH，她帮助获得了教育项目的企业赞助。目前，她在美国癌症协会担任任务支持部门的高级协调员，并担任波士顿马萨诸塞大学非营利艺术组织“大理石收藏”咨询委员会的成员。2014年，Lisa回到学校攻读Endicott College （Beverly）的非营利管理MBA。

 

德里克·斯塔福德·曼格斯毕业 麦格纳 以优等成绩毕业者  2005年毕业于马萨诸塞大学波士顿分校，获得工作室艺术学士学位和环境研究项目证书。从马萨诸塞大学波士顿分校毕业后，曼格斯继续在哈佛艺术博物馆担任博物馆服务员的日常工作，这一职位使他能够通过哈佛扩展学院参加免费课程，并于2013年获得视觉艺术硕士学位。后来，曼格斯在巴尔的摩的马里兰艺术学院（MICA）完成了批判性研究的硕士课程。自2016年从MICA毕业以来，他一直在巴尔的摩艺术博物馆（the Baltimore Museum of Art）担任一线工作人员，在那里他经常受到永久收藏和各种特别展览的启发。最近，曼格斯的文章，  《感受色彩：马克·布拉德福德》  发表于   全出血，美国艺术与设计协会的年度艺术与设计杂志，以及他的展览评论，  杰克·惠顿，《奥德赛：杰克·惠顿雕塑，1963-2017》  被选为2018年弗里兹作家奖得主。

想看更多Mangus的作品，请访问他的网站。

Holly Moye于2012年以优异成绩毕业，获得艺术学士学位（艺术史方向）。她于2014年在波士顿大学获得艺术史硕士学位。在波士顿期间，她担任ArtsBridge项目总监，这是一家多学科咨询公司，为学生和表演者提供视觉和表演艺术方面的教育和成长机会。2014年，Holly被选为俄克拉何马州视觉艺术联盟（OVAC）的执行董事，这是一个支持在俄克拉何马州生活和工作的视觉艺术家的非营利组织。最近，霍莉被任命为俄克拉荷马城市大学视觉艺术学院的主任，在那里她将监督学校的师生体验、社区参与和画廊知名度。Moye也是俄克拉何马州公共艺术网络的联合主席，并担任中城扶轮社的董事会成员。2017年夏季更新

 

 

沈敏海（音译）于2013年以最优等成绩毕业，获得艺术（工作室方向）学士学位。她在达特茅斯学院开始了她的本科学习。在麻省大学波士顿分校，她获得了校长奖学金和艺术系图书奖。此外，她是金钥匙国际荣誉协会的成员。

毕业后，闵海担任了几部纪录片和剧情片的副制片人。她还编辑并为电影行业书籍《独立报电影发行指南》（the Independent’s Guide to film Distribution）配图，该书于2014年出版。她目前在WGBH工作，担任PBS系列节目Nova的研究员。2015年秋季，她将在迈阿密大学开始建筑硕士课程的研究生学习。

 

Romy St. Hilaire于2016年毕业，获得艺术学士学位（艺术史方向），辅修法语。她出生在海地的太子港，六岁时移民到美国，在南佛罗里达州长大。在马萨诸塞大学波士顿分校期间，罗米担任港口画廊主任，并在波士顿美术博物馆的志愿者和社区参与部门实习了三个学期。这段经历激发了她对吸引和教育那些可能缺乏机会或意识到博物馆提供机会的人的热情。她现在被聘为波士顿MFA的STEAM团队项目协调员。STEAM团队是一个针对波士顿青少年的奖学金项目，在博物馆的背景下，建立在科学、技术、工程、艺术和数学的教育平台上，展示艺术机构提供的各种职业。该计划为青少年提供了一种独特的方式，让他们与博物馆的工作人员导师和专业人士进行互动，他们是STEAM各个学科的专家。这份工作使罗米能够将她对社区服务的热爱与她对自己创造力的渴望结合起来。

Nick Zaremba于2001年毕业，获得艺术学士学位。他不断发展和变形的艺术作品范围从小型框架图纸到特定地点的3D装置和大型委托壁画。此外，他经常将自己的手工设计转化为适合滑雪板、服装和包装等产品的数字图形。他对心理学和符号学的兴趣与对滑板、涂鸦和DIY文化的终身热情相结合。他在东海岸（纽约的格拉德斯通画廊）以及从香港到蒙特利尔的全球范围内广泛展出。他被全国评审刊物《新美国画家》评为“你应该知道的40位艺术家”之一。他的商业设计客户包括Toy2R、匡威、内曼马库斯和百事可乐。从马萨诸塞大学波士顿分校毕业后，尼克还曾在麻省理工学院名单中心、波士顿雅典娜博物馆、波士顿ICA担任艺术处理人员，目前在芭芭拉克拉科夫画廊担任首席准备人员。欲了解更多尼克的艺术作品，请参阅：http://www.nick-zaremba.com/